Las 5 cosas que mas ODIO de: Dragon Ball

Saludos a todos y a todas los que decidan leer este post, originalmente este post iba a salir el día de ayer, pero como asumirán por el fallecimiento del señor Roberto Gómez Bolaños esta entrada fue suspendida hasta el día de hoy, para respetar la memoria de uno de mis artistas favoritos de toda la vida lo dejaré descansar en paz como el como creyente de Cristo hubiese querido. Pasando a lo que probablemente los trae aquí, pues no sé si lo sabrán, pero yo desde niño siempre he sido un gran fan de Dragon Ball, la obra de Akira Toriyama, pero cmo todo en la vida esta maravillosa franquicia también tiene cosas que nunca me han gustado y eso es lo que nos trae aquí.

Las mejores 6 actuaciones de voz en videojuegos!!

Saludos a todas y a todos los que decidan leer esta publicación, como mencioné la semana pasada hemos vuelto a nuestras actualizaciones regulares, lo curioso es que estas se hacía en día viernes, pero por cuestiones personales esa la publiqué un sábado, lo triste es que ya la tenía finalizada, pero no pude publicar. Pasando a cosas mas importantes como ya deben saber el día de hoy les hablaré de lo que son las actuaciones de voz en los videojuegos, pero no de cualquiera, sino de las que yo PERSONALMENTE considero las mejores.

Reseña - El secreto de sus ojos [PELÍCULA]

Quiero mandarle un saludo a todos y a todas los que se animen a leer esta entrada, como quizás sabrán a mi me gusta hablar sobre las cosas que se hacen en latinoamerica, no obstante es difícil que hable de algún producto u obra artística solamente por ser latina y no porque en verdad considere que está igual de buena o en muchos casos mejor que aquellas cosas que se hacen en países del primer mundo. Como imaginarán este es el caso de el largometraje El secreto de sus ojos que siempre me hace pensar en lo mucho que los latinoamericanos están llegando a Hollywood y que al mismo tiempo tristemente los talentosos directores americanos son cada vez mas escasos en la industria, pero sin mas decir empezaré recordándoles que como siempre trataré de no extenderme mas de la cuenta.

Adoro Isla Presidencial...

Yo no acostumbro a hablar de entreteimers de internet porque considero que es mejor dejar que cada quien decida a quien ver y a quien no, sin embargo quiero hacer una excepción esta vez para hablar de la que muy probablemente sea mi serie de animación favorita en internet... creada por el señor Oswaldo Graziani Isla Presidencial narra la historia de como los presidentes de Latinoamerica se pierden en una isla desierta en la cual se tendrán que enfrentar a cualquier cantidad de problemas para poder escapar de ella.

Reseña - METEGOL [Película]

Saludos a todos y todas, si se los estaban preguntando pues no, el retraso de la semana pasada no afectará a la entrada de esta y volviendo a lo que nos importa, pues esta semana quiero hablarles de un largometraje que está lejos de ser nuevo, mas sin embargo siempre había querido ver pero gracias al comandante eterno de la revolución intergalactica super saiyajin nivel 4 fue estrenada en Venezuela hasta hace muy poco y hay cierta probabilidad de que no dure demasiado en cartelera, sin embargo es muy probable que puedan verla próximamente mediante una versión en DVD o Blu Ray.

Reseña: Amores Perros - Película

Saludos a todos y a todas, de nuevo les deseo un feliz viernes y esta vez les traigo otra reseña de película, sin embargo esta es algo curiosa, ya que según las estadísticas que tengo México es el país que mas lee mis artículos, por esta misma razón es una nación que yo aprecio mucho, porque es donde esta una gran parte de la gente que me motiva a generar contenido, pero extrañamente nunca había hecho una reseña de una película mexicana antes... Hasta hoy, esta película e salgo vieja, mas sin embargo es un largometraje muy importante en lo que es el cine mexicano, además de que cuando salió aun no estaba el Boom del internet, por lo cual considero que nunca es un mal momento para hablar de ella.

Reseña - La casa del fin de los tiempos [PELÍCULA]

 Saludos a todos y a todas, como adivinaran por el título en esta oportunidad quiero platicarles acerca de la  película de producción venezolana que fui a ver a las salas de cine mas recientemente, pero no espero para nada que sea la última, ya que es para mi es todo un orgullo que esta película halla sido producida en mi país Venezuela y espero que seamos millones y millonas los que apoyemos la producción de cine en nuestro país, ya que esto es lo mas motiva a los artistas a hacer buenos trabajos, quiero señalar que primeramente no tenía muchas expectativas en este largometraje, ya que varias personas me trataron de vender la imagen de "es una película de terror venezolana" a lo que yo solamente pude pensar - Hmm... si hoy en día las películas de terror realizadas en Estados Unidos, Europa y Japón son MALAS con todas las ventajas que nos llevan, pues lo mas seguro es que esta sea mucho peor. No se confundan, aun mantengo ese punto de vista, solo que está el detalle de que esto no es una película de terror, si no mas bien una de suspenso con varios rasgos mas característicos del genero del terror. Sin mucho mas que decir comenzaré con mi análisis, que como ya es costumbre trataré de culminarlo en la brevedad posible.

A la vuelta de la esquina - Cortometraje ORIGINAL

En esta ocasión les traigo un corto que alcanzamos a hacer en el increíble lapso de tiempo de 3 días, para un trabajo de los primeros cortes de la universidad, tiene algunos detallitos aquí y allá que en lo personal sin intención de excusarme hubiera corregido mas tranquilo de no ser por el tiempo, algo curioso es que no es un corto de bajo presupuesto, es un corto SIN PRESUPUESTO, escrito por aficionados, con una cámara prestada y el ordenador menos indicado para esto, si tenemos en cuenta esos detalles en realidad quedé bastante conforme con el resultado final, disfrútenlo.

Sinopsis

En un pequeño vecindario de los suburbios venezolanos la muerte de Ana desencadena una serie de misteriosos asesinatos que Roberto, detective privado deberá  investigar sin tener ninguna pista verdaderamente significativa para ponerle un alto de una vez por todas.

SI TE GUSTÓ EL VIDEO POR FAVOR COMPARTELO!!

Reseña - 21st Century Boys [CÓMIC]

Autor: Naoki Urasawa
Año: 2007
Genero: Misterio, Ciencia Ficción, Thriller
Libros: 2 Tomos

En esta oportunidad les traigo por primera vez en este blog la reseña de un cómic o mas específicamente de un manga, uno de las mas grandes obras que he leido en este medio desde siempre, este articulo ya lo había mencionado desde antes, en un post en el que hablé acerca de las películas de 20th Century Boys, como algunos supondrán por el nombre esta es la secuela de la versión original de Manga del antes mencionado 20th Century Boys cuenta los acontecimientos ocurridos después de la muerte de "Amigo" quien dejó como plan de respaldo, una bomba anti-protones que amenaza con destruir al mundo sin la necesidad de la presencia de "Amigo"y Kenji y su grupo deben encontrar el control remoto que sirve para operar dicha maquina. Esto no le parece menos alejado de la realidad a los personajes de lo que nos parecería a ti y a mi, ya que la trama se desarrolla en un universo bastante realista, con maravillosos personajes que la verdad se sienten bastante humanos desde el punto de vista físico y psicológico.

El estilo de dibujo me gusta mucho, da un aire mas o menos "realista" lo suficiente como para que la historieta luzca mucho mas adulta a primera vista, este estilo es característico del genial Naoki Urasawa, a pesar de que solo son 2 tomos una característica que resalta es que las primeras paginas de cada libro son a color y las demás son escalas de grises como se utilizan en el manga tradicional. Las ilustraciones también son ganadoras en esta obra, las expresiones de los personajes están bastante bien realizadas, mas que nada porque conservan ese estilo oriental que las caracteriza pero sin ser demasiado extremista para conservar el realismo en el que se desarrolla esta historia. Otra cosa que me gusta es que en varios casos las ilustraciones están muy bien premeditadas, es decir las viñetas muchas veces tratan de transmitir un mensaje además del que muestran los textos utilizando lenguaje visual, esto es algo que quizás muchos no noten, pero personalmente a mi me gustó mucho. 

Uno de los pocos problemas que tiene esta obra es que no tiene mucho que buscar con la primera parte, pero creo saber por qué es esto, al menos en mi opinión para que una historia se torne interesante y emocionante depende en demasía de como esté construido el villano, como estos tomos narran la  historia tras la muerte de "Amigo" pues no hay ningún villano verdaderamente relevante, si seguro hay muchos personajes y escenas que uno puede tomarles cariño, pero sin la presencia de una personificación de todos los problemas ocurridos en la trama pues simplemente se siente que algo falta y no es para menos, ya que "Amigo" es uno de los villanos que mas me ha gustado en toda la inmensa industria de las historietas.

Otro objeto bastante fascinante de este obra es el mensaje que busca transmitir, la primera parte buscaba representar en su mayoría varias reflexiones en aspectos políticos y/o religiosos que mas que nada eran de interpretación, personalmente este mensaje me gusta mucho mas que el de la segunda parte, sin embargo en la secuela también hay un mensaje que no está nada mal en mi opinión, es algo mas de crecimiento personal que depende de la interpretación de cada personas, quizás alguien mas vea algo diferente a lo que vi yo, no quiere decir que esté mal, de hecho eso es otra de las cosas maravillosas que tiene este Manga, me deja ver que cada cabeza es un mundo completamente diferente, eso es una de las cosas que mas me gusta del ser humano.

21st Century Boys es la conclusión definitiva de la obra antes planteada de Naoki Urasawa, no se equipara a la primera parte, pero sin embargo no sufre del mismo mal de Dragon Ball GT, es decir, no deja en mal a su primera parte, de hecho es una secuela bastante competente y si leíste el Manga o viste las películas TIENES que leer esta secuela para ver la verdadera culminación, en la trilogía cinematográfica hay algunas cosas que no se corresponden, pero nada del otro mundo, esta maravilla está altamente recomendada para todos los que vieron la primera parte y las que no la vieron deberían verla para no perderse de esta maravilla, en serio, VÉANLA HIJOS DE PUTA!!

21st Century Boys: 9/10

Estas obras se pueden conseguir en el formato físico muy facilmente por Amazon y la primera parte en español desde España, gracias a la distribución de Planeta DeAgostini

http://www.normacomics.com/catalogo.asp?C/Ser/S/906/0/0/20TH%20CENTURY%20BOYS

Sabías que? 30 datos curiosos acerca de: The Legend of Zelda

 En esta oportunidad les traigo otra lista de curiosidades muy al estilo de la que realicé acerca de Dragon Ball, pero esta vez es sobre lo que personalmente es mi saga de videojuegos favorita desde hace muchos años ya, The Legend of Zelda, antes de empezar debes saber que esta franquicia inició en el año 1986 bajo la dirección de Shigeru Miyamoto (también creador de Super Mario) para entender algunas curiosidades.

01- Link es zurdo porque Shigeru Miyamoto también lo es y quería identificarse con el.

02- El tema principal de Skyward Sword es es clásico tema de Zelda tocado al revés.

03- Las primeras copias que se produjeron de Ocarina of Time mostraban sangre roja en la batalla final, pero en las siguientes copias se cambió por sangre verde.

04- Ocarina of Time fue el ultimo juego dirigido por Shigeru Miyamoto, después este cedió las riendas de la franquicia a Eiji Aonuma.

05- Twilight Princess es el unico titulo de clasificación "T", para adolecentes.

06- Wind Waker iba a tener al principio dos mazmorras mas, pero se sustituyó por la búsqueda de la Trifuerza del Valor por falta de tiempo.

07- En los juegos para Nintendo Wii se puso a Link derecho para que la mayoría de la gente estuviera mas cómoda con el control.

08- Las tres piedras espirituales en Ocarina of Time son las mismas que representan la tercera generación de Pokémon (Rubí, Zafiro y Esmeralda)

09- Majora's Mask es uno de los pocos juegos para el N64 que necesitan el Expansion Pak para ser jugado.

10- La cronología en los juegos de Zelda fue un misterio de los videojuegos hasta que en el año 2011 Nintendo decidió publicar Hyrule Historia, un libro que lo explica todo.

11- El actor Robin Williams llamó a su hija Zelda en honor a la Princesa Zelda.

12- En un episodio de Las Chicas Superpoderosas el alcanlde de la ciudad se encontraba jugando Zelda (probablemente Ocarina fo Time).

13- El Young Link de Super Smash Bros. Melee es el de Ocarina of Time por su escudo, pero ese lanza flechas de fuego y puede usar el Hookshoot.

14- El símbolo rojo del Escudo Hyliano representa al Pelícaro de Link en Skyward Sword.

15- El escudo espejo es el que ha aparecido en mayor cantidad de titulos, aun con diferentes diseños y aspectos.

16- Link es un personja exclusivo en la versión de Gamecube de Soul Calibur II, esta versión fue considerada la mejor de este juego.

17- Se realizaron dos titulos de Zelda para CDI bajo el nombre de The Wand of Gamelon y Faces of Evil, pero fueron tan malos que Nintendo detuvo su distribución y dijo que estos títulos no contaría como parte de su franquicia.

18- Link está basado en Peter Pan, el personaje de Disney, pero además de eso Miyamoto le puso elementos de su propia infancia para que fuera un símbolo de la niñez.

19- Primeramente se tenía pensado que las rumpias a partir de Ocarina of Time tuvieran forma de N.

20- En Kirby Super Star Ultra aparece la Trifuerza como el último tesoro a conseguir en una parte del juego.

21- La princesa Zelda en Ocarina of Time tiene los ojos azules, pero cuando aparece como Sheik tiene los ojos de color rojo.

22- En Link's Awakening aparecen muchos sprites de otros juegos de Nintendo como Kirby o Super Mario.

23- Phantom Hourglass utiliza todas las características de la Nintendo DS, desde la pantalla táctil o el
micrófono, hasta tener que cerrar la DS para completar un puzzle.

24- Spirit Tracks es el único juego en donde Zelda es la compañera de viajes de Link, es decir, lo ayuda DE VERDAD a lo largo de casi toda la aventura.

25- En Skyward Sword, Hyrule es conocido como Tierras Inferiores, ya que el reino no se ha fundado todavía.

26- El primer Legend of Zelda fue el único cartucho del NES que era de color dorado.

27- La risa de Vaati se asemeja a la del Vendedor de Máscaras Felices en Majora's Mask.

28- El nombre de Zelda viene de Zelda Fritzgerald, la esposa del escritor norte americano, Scott Fritzferald.

29- En A Link to the past hay algunas casas con un retrato de Mario colgando de la pared norte.

30- La Stone Tower de Majora's Mask está basada en la torre de babel de la biblia.

 Esas son todas las curiosidades de esta fantástica franquicia que escribiré por ahora, culminaré esta entrada comiendo ansias para tener entre mis manos próximos títulos de Zelda e incluso esperando la versión remasterizada de Wind Waker para Wii U, sin mas que decir soy José Manuel Fuenmayor.

 Dejo anexo el trailer del próximo titulo de Zelda que se está preparando para Wii U cuyo nombre y posición cronológica aun se desconoce.

 Si te gustó esta lista te informo que l aserie "30 curiosidades de" es uno de los platos mas fuertes aquí en CarToonix Studios, ya hemos hecho varios y puedes ver si alguno te interesa dando clic en alguno de los siguientes enlaces:
30 Curiosidades de: Dragon Ball
30 Curiosidades de: Walt Disney Pictures
30 Curiosidades de: Sonic the Hedgehog 
30 Curiosidades de: Los Simpsons
30 Curiosidades de: Mortal Kombat
30 Curiosidades de: Pokémon (La primera generación)

Por otra parte si leiste este post simplemente porque te gusta The Legend of Zelda te informo que no es la única vez que tratamos el tema en nuestro blog, yo soy un gran fan de esta franquicia, puedes ver algunas de nuestras publicaciones al respecto como:

[Video] Top 10 - Los peores jefes de la saga The Legend of Zelda

Las 5 cosas que mas odio de: The Legend of Zelda

20th Century Boys - El "No va mas" del cine japonés!!

Saludos a todos aquellos que lean este articulo, espero que se encuentren muy bien esta oportunidad les quiero platicar sobre una trilogía cinematográfica que sé que no muchas personas conocen, es mi mayor esperanza que aquellas personas que lleguen a leer este articulo, se motiven a ver estas maravillas del séptimo arte, las películas de 20th Century Boys conocida en España como "Los chicos del siglo XX" son films basados en el excelentísimo manga de mismo nombre del genio Naoki Urasawa, cabe resaltar que teniendo otros proyectos bien trabajados como Monster o Pluto esta es su obra maestra hecha película y en lo personal es la película japonesa que mas me ha gustado en toda la vida.

Se deja ver que estas preciosas películas fueron realizadas con mucho amor al arte, ya que su producción fue supervisada y co-escrita por el autor original de los cómics, el señor Urasawa, quien además hizo contribuciones musicales dentro del soundtrack, además fue dirigida por Yukihiko Tsutsumi, quien es un director muy respetado dentro del cine japonés y encima de todo está trilogía se nota fue hecha a lo grande, ya que contó con un presupuesto astronómico dentro de lo que son las películas niponas, nada mas ni nada menos que la modesta cantidad de 60 millones de dolares (convertidos a yenes) y definitivamente, no se gastaron esta cantidad de putas, ya que se nota una excelente calidad en cada uno de los aspectos de las películas, incluso hay varias escenas que de verdad fuero grabadas en diferentes ciudades del mundo como Londres o New York para dar (Y bien dada) la impresión de diversidad cultural, esta trilogías es tan maravillosa que hay quien dice que es el equivalente japonés de piezas como Matrix y El señor de los anillos, eso personalmente me parece asombroso, pero cierto.

En lo personal la trama me parece brillante, lanzada en el año 1999 hace referencia de una manera magistral a la necesidad que muchas veces tenemos los seres humanos de tener algo que nos haga creer, llámese política o religión, me parece una sumamente adulta y seria para una historia de cómics, pero eso no la hace menos mágica, solo incomprensible muchas veces para los niños. La historia se narra en el transcurso de 50 años, partiendo desde el año 1969 donde Kenji Endo, el protagonista es un niño normal que juega con sus amigos para muchos años después convertirse en una leyenda que trata de salvar al mundo de "Amigo" quien es una importantisima figura político y religiosa que busca destruir a las especia humana bajo una identidad misteriosa bajo una mascara, me parece maravillosa la manera en que los hechos de la infancia de los personajes se relacionan con sus objetivos como adultos, la historia es muchísimo mas elaborada que solo eso, pero es algo inexplicable que solo comprenderán aquellos que vean estas maravillosas obras cinematográficas.

Estos largometrajes me parecieron tan magníficos que no puedo evitar el deseo de conseguir la secuela de la historia en su versión Manga, bajo el nombre de 21st Century Boys, cuando tenga el placer de leerla debo escribir al respecto, volviendo a las películas quiero señalar que fueron distribuidas en Estados Unidos y la Unión Europea por Warner Bros, incluso fue doblada una versión en "españolete" que de hecho me pareció muy buena, aunque con todo el respeto del mundo nunca he sido muy fan del doblaje español y sigo prefiriendo las voces originales en japonés, a pesar de que tristemente estas obras no fueron distribuidas en Latinoamerica por cuestiones de la piratería (tema del que he hablado antes), las películas siguen estando recomendadisimas, tanto así que te garantizo que podrías mandarla a traer de otro país y note arrepentirías  maravillosas obras, las tres están entre mis películas favoritas basadas en cómics y hasta podría decir entre mis películas favoritas en general. Sin mas que decir, soy José Manuel Fuenmayor y me despido deseando que la pases muy bien y... MIRA LAS PELÍCULAS, HIJO DE PUTA!!

Dejo anexo el trailer español de estás maravillas, incluye escenas de las tres películas, mis felicitaciones a los escritores, directores y productores de estas piezas de arte filmico.

"¿Qué es el Diseño Gráfico?"

 En esta ocasión les traigo una pequeña interrogante, quizás ya se la imaginarán por el titulo del post, pero eso no la hace menos resonante ¿Qué es el Diseño Gráfico? esta pregunta que ya me la había hecho incluso antes de empezar a estudiar Diseño gráfico, la quiero recalcar para ademas traerles un documental hecho en Buenos Aires, Argentina en el cual el director, Franco Monti, junto a Marcelo Gabrile le llevan esta pequeña interrogante a profesionales del área y personas aleatorias de las calles para ver lo que ellas entienden por Diseño Gráfico, me parece interesante, ya que pienso que este termino en muchos casos se ve subestimado o malinterpretando por la población en general. Aquí les dejo el documental.

¿Qué es el Diseño Gráfico? from Franco Monti on Vimeo.

Después de haber visto el video documental quiero anexar lo que yo, José Manuel Fuenmayor, como estudiante universitario de diseño gráfico y autor de este blog entiendo por Diseño Gráfico, para mi el Diseño Gráfico no es mas que el nombre de una carrera, digo el nombre de una carrera porque dicha carrera engloba muchísimas mas cosas de las que la palabra "Diseño" le acredita, hace mas de 100 años, cuando la carrera fue fundad el nombre fue apropiado, pero dicha carrera a evolucionado muchísimo  de tal manera que el mismo nombre en ese entonces apropiado ya no le hace justicia, personalmente pienso que la carrera hoy en día se debería llamar Servicio Visual, o algo así, ya que lo que hacen un diseñador es prestar un servicio, pero sin emplear mayores palabras, si no elementos estéticos y VISUALES.

Dejando de lado lo antes mencionado, yo pienso que lo entendemos como Diseño Gráfico es aquella disciplina que consiste en transmitir información, ideas, sensaciones y sentimientos sin emplear explicaciones largas, sino por medio de imágenes, con el fin de emplear dicha información para algo útil, es decir es bastante parecido a un lenguaje, el lenguaje de lo visual, que a diferencia de los idiomas este es entendible por muchas mas cantidades de personas de diversas culturas, en este acto de comunicar información intervienen muchos factores, como la cultura, la educación, la psicología y muchos otros mas, yo pienso que lo que diferencia a quien llamamos un diseñador gráfico de un artista es principalmente el hecho de la eficacia de su trabajo a la hora de darle un uso, es decir, el trabajo de un artista es realizada simplemente por amor al arte, para deslumbrar los sentidos y en muchas casos para decorar un espacio, mientras que el trabajo de un diseñador siempre se hace con una finalidad, no necesariamente sea vender un producto (cosa que muchos no entienden) sino también dar una advertencia, crear consciencia en algo es decir la finalidad es siempre LLEVAR INFORMACIÓN, llámese sensaciones, sentimientos, reflexiones, El diseño se hace por una razón mas allá del simple placer. Como estudiante y blogger esta es mi humilde opinión.

Y tu que piensas que es el Diseño Gráfico? si te apetece opinar deja un comentario abajo, leeré tu opinión y podríamos intercambiar ideas. José Manuel Fuenmayor.

Reseña - Azul y no tan rosa [PELÍCULA]

País: Venezuela
Dirección: Miguel Ferrari
Genero: Drama, Realidad
Productora: Plenilunio Film & Arts
Duración: 120 minutos
Fecha: Noviembre de 2012

En esta oportunidad quiero escribir acerca de una obra cinematográfica que en muy poco tiempo se ha vuelto muy especial para mi, fue dirigida por Miguel Ferrari, fue estrenada el 30 de noviembre del pasado año 2012 y como verán por el icono de la derecha es una película producida en Venezuela, debo decir que esta es la película venezolana que mas me ha gustado y una de las que mas me ha llegado entre los films de origen hispano, muy cerca de otras como El secreto de sus ojos (Argentina) y 3 metros sobre el cielo (España). Cabe resaltar que este es el primer largometraje que el señor Ferrari (pfff nombre de carro) ha dirigido.

Para empezar la película habla sobre un tema que ya en la actualidad se le ha perdido mucha importancia, pero que en países con culturas atrasadas en ciertos aspectos como lo es Venezuela es muy mal visto por la sociedad, estoy refiriéndome a la homosexualidad. Lo que me encanta de este film es que es una representación de lo que yo creo es la forma mas hermosa de representar cualquier obra artística  es decir es una pieza de arte que busca transmitir un pensamiento para captar a cierto publico y tratar de cambiar una  ideología considerada como moralmente incorrecta. Una de las cosas que me pareció bastante buena de este film fueron las actuaciones, en general siempre me ha parecido que las actuaciones de las películas de Venezuela en la mayoría de los casos son buenas, nada que ver con las novelas y otras series de televisión, los papeles aquí desempeñados en su gran mayoría transmiten muy bien las sensaciones que quiere transmitir, la ambientación también está bastante bien lograda, las escenas desarrolladas en la ciudad de Caracas de verdad dan un buen aire de homofobia y tercermundismo (sin animos de ofender) dejando ver algunos detalles que refuerzan lo antes mencionado.

 La trama se centra alrededor de un joven fotógrafo en la ciudad de Caracas llamado Diego, que resulta y acontece es homosexual, un día su pareja le pide que se valla vivir con el, en los poco días que Diego se lo piensa suceden ciertas cosas, entre ellas que el hijo que Diego hizo cuando era joven necesita irse a vivir con su padre desde Madrid, España y otra es que unos maleantes dejaron terriblemente herido a su novio por motivos de su inclinación sexual, a raíz de esto las historia del film es sobre Diego tratando de que el sistema judicial de un país extremadamente corrupto y con una cultura algo atrasada haga justicia a la vez que busca ganarse el respeto de su hijo español en su condición de homosexual. Como ya mencioné la trama me gusta bastante por estar aplicada a la realidad de un país.

Las actuaciones que realizaron Guillermo Garcia en el papel estelar junto al resto del elenco me parecieron en su gran mayoría maravillosas, muy bien realizadas, no se ven en ningún momento sobre actuadas y sin salir para nada de la trama o los personajes no tiran estúpidamente a lo estereotipico, cosa que a mi me parece es difícil de encontrar en las películas de hoy en día, algo curioso de este film es que a pesar de que la mayoría de los actores son venezolanos hay alguno que otro español, esto le da un cierto aire de diversidad cultural que muy personalmente a mi me fascina.

Azul y no tan rosa es a mi parecer la mejor película venezolana del 2012 y una de las mis favoritas de origen hispano, como ya mencioné antes, me parece maravillosa la forma en la que contribuye a dos causas estupendas, la primera es a la igualdad y a que ninguna persona sea discriminada por algo tan trivial como su inclinación sexual y la segunda es a el apoyo de las producciones cinematográficas en mi país, ya que a pesar de que es presupuestada por empresas extranjeras, obras maravillosas como esta son las que demuestran que hay cientos de personas talentosas en Venezuela que buscan vivir de su trabajo y contribuir a el enriquecimiento de la cultura nacional.

Sin mucho mas que decir me despido diciendo que a pesar de que esta película tiene un buen nivel en todos los aspectos, como todo no es perfecta, aunque lo mejor sin duda para mi fueron las actuaciones, cerraré esta publicación dándole un 9.0/10. Pásala bien, soy José Manuel Fuenmayor.

Azul y no tan rosa: 9/10

Dejo anexo un video con una entrevista al director y algunos miembros de elenco. Gracias por leer.

No olvides que puedes leer reseñas de otras de las películas que hemos hablando haciendo clic en el siguiente enlace
http://cartoonixstu.blogspot.com/p/resenas.html

Los mejores 10 juegos disponibles para Snes

Sin duda alguna a lo largo de la basta historia de los videojuegos ha habido muchas consolas, algunas de ellas han sido consolas con un catalogo de juegos que deja mucho que desear, solo salvadas por unos pocos títulos de renombre y otras que a falta de buenos títulos su capacidad técnica poco sirvió para llevarla al triunfo, pero muy por el contrario ha habido consolas que de lejos se han consagrado como lideres indiscutibles del mercado durante su época, entre ellas estuvo el NES de 8-bits, el Playstation o la Playstatin 2, pero sin duda la mas maravillosa para mi fue la consola de 16-Bits de Nintendo, el Snes o Super Nintendo. Lanzada al mercado en respuesta al Sega Genesis (Mega Drive en Europa) durante el año 1991 en nuestro continente. Definitivamente su algo tuvo esta consola fueron juegos buenos en su haber, ya que si no es dificil decir que los juegos de Super Nintendo si tenían algo que para muchos (yo incluido) los hacía "Super".

Siendo una de las consolas mas importantes de la historia y siendo la primera que yo toqué en mi vida es un honor para mi presentarles los que en mi opinión son los mejores 10 juegos que se pueden conseguir para esta maravilla, estos juegos fueron tan importantes que aun hoy se pueden conseguir en recopilaciones y las tiendas virtuales de las actuales consolas.

10- Contra III The Alien wars (Konami)

Como probablemente asumirás por su nombre este juego es la tercera entrega de la saga Contra, pero lo realmente resaltante es que es el primero en Snes, es decir, aquí fue cuando Contra dejó de ser 8-Bits y pasó a ser 16-Bits aprovechando las mayores libertades que le proporcionaba el Super Nintendo por sobre el NES. Es un juego de Shooter lanzado en el año 1992 y posee gran variedad de armas en los personajes, lo mas recomendable es jugar este titulo entre dos personas, ya que esto disminuye su GRAN dificultad y ademas aumenta la diversión que es el objetivo de estas cosas. Este juego también está disponible para descargar en la tienda virtual del Wii.

09- Street Fighter II en sus diferentes versiones (Capcom)

Lanzada originalmente para las arcadias conocidas en mi país como las "maquinitas" este a pesar de haber estado LEJOS de ser el primer juego de lucha de la historia fue el primero que un GRAN numero de Gamers veteranos jugó en su puta vida, este titulo era tan bueno (especialmente entre dos jugadores muy hábiles  que en las salas de Arcade se formaban filas larguísimas para jugarlo y Bully que se respete le quitaba el dinero a los demás para jugar esta maravilla de los 16-Bits, este juego alcanzó una popular tan alta que Capcom lanzó otras cuatro versiones ligeramente mejoradas de este y todas fueron un éxito comercial, personalmente prefiero la revisión Street Fighter Turbo, pero en general este es uno de los mejores juegos de pelea de toda la historia, actualmente se puede conseguir descargable para Wii, o en su versión remasterizada en Xbox Live o Playstation Network, también hay diferentes recopilatorios que lo incluyen para Playstation 2 y Xbox.

08- Super Punch Out!! (Nintendo)

Para los que no lo sepan Punch Out!! es una de las franquicias menos conocidas de Nintendo, comenzó en las arcadias, pero realmente la gran mayoría de las personas lo jugaron cuando estuvo para el NES de 8-Bits, siendo conocido como candidato fuerte a ser el juego mas difícil de dicha consola, a primera vista uno pensaría que es un titulo de deportes (boxeo) pero no es así, en realidad es un juego Miscellaneus (juegos cuya mecánica es diferente y no pertenece a ningún genero). En el juego controlas a Little Mac quien es un joven boxeador con la suerte del coyote que le toca enfrentarse a tipos que como mínimo miden y pesan el doble que el, teniendo en cuenta esto el juego es bastante rítmico y consiste en esquivar los ataques de los adversarios y esperar el momento mas oportuno para contraatacar. Se puede conseguir en la tienda virtual de Wii, obvio... es un juego de Nintendo.

07- Megaman X (Capcom)

Lanzado en el año 1993 este juego marcó el inicio de una segunda parte en la historia de Mega Man, con una trama y personajes mas oscuros que la versión de los 8-Bits, esto fue un aspecto muy importanete puesto que aquellos que eran niños cuando jugaron Mega Man en NES para esta fecha ya eran adolecentes y esto sería una manera de enamorarlos aun mas del personaje, este juego fue tan bueno que se hizo merecedor de 5 secuelas, es un titulo bastante difícil  pero en verdad es mas sencillo que los del viejo NES, cabe resaltar que este juego contaba con una excelentisima banda sonora que ya para este entonces era algo característico de Mega Man. Actualmente se puede descargar para Wii o se puede encontrar en la Mega Man X Collection  de Playstation 2 y Gamecube.

06- Super Mario World (Nintendo)

Obviamente no podía faltar un juego de Mario en esta lista, una consola de Nintendo si un tremendo juego de Mario es como pasear por París sin ver la torre Ifel, es decir, no está el icono y en cierta forma eso lo deja con una cierta falta de identidad, tanto es así que este era el juego que te venía cuando comprabas una Super Nintendo de caja, el primero de Mario después de la época de los 8-bits y uno de los mejores juegos de plataformas que jamas halla existido, cabe resaltar que este juego valía mucho la pena entre dos jugadores y fue aquí donde debutó Yoshi, que mas tarde se convertiría en un personaje celebre dentro dentro de los juegos de Nintendo.  Hoy día se puede descargar para Wii o bien está la versión de Gameboy Advance bajo el nombre de Super Mario Advance 2.

05- Mortal Kombat II (Aclaim)

Para mi y para un gran numero de fanáticos de esta saga este ha sido el mejor Mortal Kombat de todos los tiempos, ha habido otros buenos desde entonces, pero ninguno que iguale la magia de este, MKII también estuvo para Sega Genesis, pero en su época nadie pudo decir que la versión de la consola de Sega estuvo minimamente cerca de igualar a la del Snes, como siempre lo mas característico de estos juegos son los fatalities, te parecerá raro si sabes de juegos de lucha, pero a mi siempre me ha gustado mucho mas Mortal Kombat que Street Fighter, como puedes apreciar en esta lista. Hoy en día esta maravilla se encuentra descargable en Playstation Network, Disponible en la Mortal Kombat Arcade Kollection de Xbox 360, es parte del recopilatorio Midway Arcade Treaures 2 de Playstation 2 y Gamecube y además es un contenido desbloqueable en Mortal Kombat Shaolin Monks de Playstation 2 y Xbox. 

04- Final Fantasy VI (Squaresoft)

Nadie puede negar que este es uno de los mejores titulos dirigidos por Hironobu Sakaguchi (quien se le atribuye la saga de Final Fantasy) y uno de los mejores RPG en la historia, sus aspectos mas destacados son su excelente historia, espectacular banda sonora y sin olvidar por supuesto su formidable duración, algo curioso es que primeramente no se tenía pensado distribuir este juego fuera de Japón, pero era demasiado bueno como para no aprovechar esa ganancia segura, aun hoy en día se puede descargar en Playstation Network, descargar desde la tienda virtual de Wii o comprar la versión para Gameboy Advance que es bastante aceptable teniendo en cuenta las limitaciones de la consola.

03- Super Metroid (Nintendo)

Para el año de 1994 este juego fue mucho muy innovador, tanto así que otras franquicias exitosas como por ejemplo Castlevania cambiaría totalmente su Gameplay para parecerse a este teniendo algunos elementos que lo diferenciarían, este fue uno de los primeros juegos en tener como protagonista a una mujer, una de las cosas características de este juego es que tenía un ritmo muy lento enfocado primordialmente en la exploración y podía llevarse un rato antes de que descubrieras algo verdaderamente importante que te permitiera seguir avanzando, este es el tercer juego de Metroid en la historia y es aquel que hizo popular a la saga convirtiendola en una de las mas importantes de Nintendo junto a Mario o Zelda, este juego solo esta disponible como descarga para la consola virtual del Wii.

02- The Legend of Zelda A Link to the Past (Nintendo)

Del año 1992, también consagrado como uno de los mas grandes juegos de ese año, no hay duda alguna de que este es uno de los mejores juegos de la legendaria Super Nintendo, este inició con muchísimas cosas que se volvería estándar de los juegos de Zelda en el futuro, tenía un soundtrack excelente dentro de lo que se podía encontrar en el Snes, pero lo que mas me intriga de este titulo es que tenía un dificultad bastante elevada que se perdería en los próximos juegos de la saga, este y muchos otros titulos hacen que Zelda sea de lejos mi franquicia favorita de videojuegos, sobretodo por la jugabilidad impecable. En la actualidad este juegazo se puede descargar para Wii y para 3DS o bien se puede conseguir el Port para Gameboy Advance.

01- Chrono Trigger (Squaresoft)

Lanzado en el mismo año que yo xd 1995, no me duele ni un poquito poner este por encima de Zelda y además tener la osadía de decir que es el mejor juego disponible en el SUPER catalogo del SUPER Nintendo, una de las cosas que mas me gusta de este juego es el diseño de los personajes, ya que fue realizado ni mas ni menos que por el dibujante de comics japoneses, el genial Akira Toriyama, creador de un icono de la cultura popular como lo es Dragon Ball, a esto súmenle una excelentísima ambientación musical, una excelente historia, sobretodo teniendo en cuenta que para esa época la historia no era algo que se tomaba muy en cuenta a la hora de hacer un gran juego, muy al estilo de Final Fantasy, pero con un aire de Dragon Ball, el gameplay es un RPG bastante similar a Final Fantasy, pero en lo personal yo prefiero este, por sentirse un poco mas dinámico, este sin duda es de los mejores juegos que ha salido de la factoría de Square. Hoy en día un port (versión igual en diferente formato) para el Nintendo DS, se puede descargar en  Playstation Network o en la tienda virtual de Wii, aunque la versión de Wii no cuenta con las escenas animadas que siguen un estilo muy parecido al de Dragon Ball Z que a mi en lo personal me fascina. La versión que mas recomiendo es la de Nintendo DS, pero la que tengas mas a mano está bien, es uno de los mejores juegos de mi vida.

 Para concluir quiero destacar que este es un Top meramente personal que yo como Gamer veterano quise hacer por mero ocio y tu por ese mismo ocio lo leíste  todos los juegos de esta lista son altamente recomendables por alguien que sin ánimos de presumir sabe de lo que habla, pero también es cierto que hay MUCHOS títulos de Snes que son excelentes y no entran dentro de esta lista, si tu piensas que hubo un titulo que debió estar o el orden de los juegos debió de ser diferente de pido que por favor me lo indiques en la caja de comentarios de abajo (preferiblemente la de Facebook). José Manuel Fuenmayor.

Video Explicativo: Como realizar un corto animado - Español

En el presente cortometraje Marvel Villasmil y José Manuel Fuenmayor (CarToonixStudios) buscan explicar el proceso que llevan acabo para realizar los episodios de los RobaChicle y por ende el por qué se llevan tanto tiempo para sacar un episodio y no lo hacen de manera mas frecuente.

Descripción

Paso 01: Escribir el guión

Paso 02: Realizar el storyboard

Paso 03: Grabar las voces

Paso 04: Producir la animación

Paso 05: Sincronizar los labios (Lips sync)

Paso 06: Exportar el video

Facebook: http://www.facebook.com/pages/CarToonix-Studios/216051081768537

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