Top 10: Mejores peleas de Dragon Ball Z

Saludos damas y caballeros, espero que estén teniendo un gran día y como tanto me gusta, en esta ocasión vengo a hablarles una vez más sobre la obra maestra de Akira Toriyama y mi franquicia favorita de anime en general, hoy toca hablar de algo que ya llevaba tiempo postergándose, pero que yo sabía que eventualmente iba a hacer y me refiero a una lista con las que yo considero que son las mejores peleas de una serie que desde hace muchos años se caracteriza por tener personajes desproporcionadamente poderosos que enfrentarse entre ellos son capaces incluso de destruir planetas enteros.

Habías oído del extraño Yu-Gi-Oh! La temporada cero?

Saludos a todos y a todas, como trato de volver costumbre les traigo una nueva entrada este día viernes, en esta oportunidad les quiero hablar del manga de una serie anime muy popular, probablemente recuerdes la primera serie de Yu-Gi-Oh!, sin una introducción demasiado larga les hablaré de lo que se conoce como "Yu-Gi-Oh! The Shadow Games". Verán originalmente Yu-Gi-Oh! no iba a ser una serie dedicada del todo a el juego de cartas, solo que su creador utilizo el "Duelo de Monstruos" para un episodio, dicho juego llamó mucho la atención de los espectadores japoneses, dándole mas participación a este juego en la serie hasta que poco a poco se convirtió en una serie diferente, que es la que vimos de este lado del mundo.

Top 10: Las mejores películas basadas en cómics

Bienvenidos chicos y chicas a nuestra segunda entrada del año 2014, en esta oportunidad les he traído un video que había estado esperando desde el año pasado a tener tiempo de editarlo y aproveché estas vacaciones de navidad para hacerlo, espero sea de su agrado. Como ya sabrán por el titulo del post en esta ocasión les hablaré de los que según yo son las mejores 10 películas basadas en personajes de historietas, quiero dejar en claro que por "Cómics" me refiero también a lo que es el manga japonés y las historietas latinoamericanas, aunque de esta última no aparece ninguno de igual manera, supongo que la industria hispana del cómic aun no llama la atención de cineastas talentosos.

Reseña - Dragon Ball Z: La batalla de los Dioses [PELÍCULA]

Buenos días a todos, como ya sabrán por el nombre del articulo en esta oportunidad les he traído el análisis de un largometraje del que he hablado en varias ocasiones pasadas en este mismo blog, pero fueron entradas enfocadas mayormente en mis especulaciones sobre la película, ya que no había tenido la oportunidad de verla sino hasta el día de ayer y como lo prometido es deuda pues aquí está mi reseña, quiero abrir diciendo que después de verla desmentí varios rumores que habían surgido a lo largo de los últimos meses como que por ejemplo, la película no dura 3 horas y no es la película mas larga que ha salido basada en un anime, lo que si es cierto es que es la primera de Dragon Ball en la que el creador original Akira Toriyama escribe el guión desde hace muchos años, por este "pequeño detalle" yo no soy el único que esperaba ansioso esta película la cual causó grandes expectativas entre los fans de Dragon Ball y del anime de general haciendo que muy probablemente sea la mas taquillera en la historia de la animación japonesa.

Reñeña - AKIRA [PELÍCULA]

Saludos a todos los que lean esta entrada, en esta oportunidad he escrito la reseña de uno de los grandes clásicos de lo que es el cine japones en general, Akira es una película de animación basada en un manga, esto probablemente no te suene a nada nuevo ya que muchos artistas hacen lo mismo, véase el caso del genio Hayao Miyasaki, sin embargo lo que tiene esta de especial y en mi opinión personal le da mas valor que al trabajo de Miyazaki es que esta fue la primera gran película de animación japonesa en la historia. Ya habiendo mencionado este importante punto comenzaré con la reseña.

Conocías Sonic Universe y Archie Comics?

Cuando uno habla sobre cómics lo primero que pensamos a mayoría es en empresas lideres en la industri como Marvel, DC o Shonen Jump, sin embargo existen muchas otras empresas menos conocidas, algunas de estas empresas se dedican a hacer cómics basados en videojuegos, esto es mas común en tierras orientales viendo ejemplos como las series manga de Zelda, Kingdom Hearts y de la que hablé mas recientemente Pokémon... Sin embargo hay casos en los que las empresas japonesas quiere hacer que sus personajes ganen popularidad en tierras norteamericanas, no es para menos ya que con lo penetrante que es la cultura americana en el resto del mundo lo que se vuelva popular allá tiene grandes probabilidades de volverse un exito a nivel mundial. Tal es el caso del cual les hablaré hoy... El caso de SEGA con la invención de Sonic Universe.

Pocket Monster The Origin - Pokémon: El Origen, justo lo que todos querían...

Hace ya algunos años se comenzó a generar descontento entre los fans de Pokémon, pero no con los juegos, los cuales creo que solo buscan causar mas impacto con "nuevas variantes" como las Mega Evoluciones, sino mas bien con la serie animada, en vista de esto Nintendo anunció hace pocos días la salida de una nueva película que da la primicia de que estará basada en "el manga" del cual hablé hace muchas entradas con una opinión muy positiva. Click aquí para leer. esto ha causado una expectativa muy positiva entre la gran mayoría de los fans, ya que lo que todos queríamos es un anime basado en el manga que incluyera personajes que tanto quiere la gente como Red o Green. Muy a pesar de eso este anuncio a mi no me generó mayores esperanzas, porque me parece que Nintendo solo quiero hacer pensar a sus seguidores que les están poniendo atención, pero no es así, aca les dejo el trailer.

Reseña (ESP) - Batman: The killing joke [CÓMIC]

Autor: Alan Moore, Brian Bolland

Año: 1987

Genero: Thriller, Superheroes

Libros: 1 (48 paginas)

Saludos a todos en esta oportunidad les traigo una breve reseña de una de las historias mas exitosas en el mundo de la historietas, desde su estreno en 1987 esta obra ha sido madre patria de la creatividad para otra adaptaciones del metaverso de Batman, es decir que partiendo de los hechos ocurridos en en esta obra se han inspirado diversos artistas para hacer su propia visión del caballero oscuro, dos ejemplos muy famosos son las traslaciones fílmicas elaboradas por el aclamado Tim Burton y en años mas recientes las cintas del inglés Christopher Nolan, que por cierto esta por estrenar su propia visión de Superman.

Lo primero que destaca en esta obra es la historia, ya que si, no es lo mas original del mundo, El Guason escapa de su prisión en Arkham Asylun por millonesima vez y depende del caballero de la noche ponerlo bajo arresto de nuevo, suena a una trama sacada de donde no llega la luz solo para enfrentar a estos dos personajes, pero la forma en que la maneja el autor, el genio Alan Moore es muy innovadora y pone la trama en un perfil mucho mas profundizado, uno en donde ambos personajes son mucho mas realistas, emocionales y existencialistas, como se ven en las películas de Nolan, pero con la gran diferencia de que esta obra se realizó mas de 20 años antes, haciendo esta caracteristica algo muchisimo mas original, sobretodo en las historietas de superheroes, en la trama se dejan ver muchas de las escenas mas tristes del posible pasado del Guason, una cosa que siempre ha causado controversia en esta historia ha sido el final, no quiero hacerle Spoiler a nadie, pero solo al final y leyendo los comentarios del ilustrador Brian Bolland en la re-edición de 1994 entenderás por qué esta maravilla se llama "La broma asesina"

Las ilustraciones corrieron a cargo del señor Brian Bolland, el estilo de dibujo me gusta bastante ya que tiene un aire mas o menos realista que va muy bien con el universo de Batman, ya que las historias del caballero de la noche han destacado muchisimas veces por no ser tan exageradamente fantasiosas como las de otros superheroes o personajes americanos, los cromas ambientan muy bien tambn, no sé que tal estarán en la versión original de 1987, pero en la re-edición que yo leí estaban muy bien realizadas, las escenas de flashback para narrar los acotencimiento en el tragico pasado del Joker estan coloreadas con tonos grisaseos para dar la alución de antiguedad de la epoca de qantaño, otra cosa que en muchos casos realta son las representaciones visuelaes, en muchos casos de la alución de que en verdad uno puede sentir mejor a los personajes por lo que transmiten las ilustraciones que por la narrativa de los acontecimientos.

Quizás para la empoca en la que salió uno de los principales problemas de esta obra es que el mensaje que buscaba llevar era muy difícil de comprender para el publico de la epoca, pero mas de 30 años mas tarde, con una sociedad mas madura y pensante es mucho mas comprencible, sin embargo su trama "incoherente" para la epoca fue probablemente la que originó su fama y ha inspirado a cantidad de cineastas para realizar sus propias adaptaciones de Batman, ademas de eso el Guaso que nos presentó Alan Moore es probablemente la visión que mas ha influido en como ha sido el payaso desde los años 90 para acá, en sus diversas apariciones, en los cómics, en el cine y hasta en muchos casos en los juegos de video, que de hecho ha tenido participaciones destacadas ultimamente, vease el caso de Batman Arkham City como un gran ejemplo.

A killing joke es una de las historias mas influyendes en la industria de las historietas desde su lanzamiento y es probablemente el trabajo mas destacado del creador Alan Moore, artista bastante interesante reconocido por la creación de maravillas en mi opinión como V for Vendetta o The Watchmen y también inspirador de infinidad de artistas alrededor del mundo, todos los que son entendidos en cómics saben quien es Alan Moore, lo que mas me gusta de el como escritor es que siempre tiene una mensaje mas profundizado que llevarnos y siempre mantiene un toque de critica social en su trabajo, en algunas obras mas notorio que en otras, pero siempre presente.

Esta obra es muy reconocida, reconosidisima diría yo, de manera que no hace falta recurrir a empresas de importación al extranjero ni mucho menos para encontrarla, debe ser algo consegible en paises de habla hispana, mas que nada le tengo fé a México, Argentina y España.

En resumen la clasificación final de A killing joke fue un numero pensado con anterioridad, ya que sie bien es una de las obras mas importantes e influyentes en la industria de lo cómics y a pesar de que me encantó no me parece que sea perfecta, no porque tenga problemas especialmente notorios, sino porque no me parece que pueda existir una una obra creativa verdaderamente perfecta, sin embargo por eser lo que es haré una casi excepción con esta maravilla.

Batman - A killing joke: 9.9/10

Top 10: Los Mejores personajes de MARVEL Universe

Saludos a todas aquellas personas que lean este articulo, he pasado mas tiempo de lo usual sin una actualización, lo siento, pero a la universidad le pareció que sería divertido succionar cada segundo de mi vida, pero en fin, en esta ocasión les traigo un Top 10, una lista de los que yo considero son los mejores personajes pertenecientes al Universo MARVEL, quiero aclarar que esta lista es un top completamente personal y si tu no estás de acuerdo conmigo o mis argumentos tienes toda la libertad de comentarlo en la caja de la parte mas baja.

Sin mas que decir los dejaré con la lista en orden creciente de quienes yo creo son los mejores personajes de Marvel Universe.

10- Deadpool / Wade Winstom Wilson
Abriendo esta lista tenemos a un personaje que siempre me ha parecido muy interesante, ya que yo al menos desde que era niño siempre he visto muchos estereotipos del héroe infantil que cree que es gracioso, pero Deadpool es un concepto mas original, ya que es esta misma actitud antes mencionada, pero puesta en el rol de un villano, esto no lo hace menos malvado, de hecho hace que uno lo odie aun mas, ya que en medios audiovisuales este personaje jamás para de hablar, JAMÁS volviéndose irritante para el héroe en turno y de alguna manera para mi y quizás muchos otros espectadores también. El único detalle que no me gusta mucho de Deadpool es su carencia de maldad, es decir, el sufrió mucho como joven, pero muchos otros personajes y de hecho personas de la vida real también y no son supervillanos.

 09- Gambit / Remy LeBeau
Una de los items mas atractivos de Marvel Universe son los X-MEN y nadie puede negar esto, de entre mis personajes favoritos de los
X-MEN está Gambit, recuerdo que de niño era el que mas me gustaba en la serie de los 90's y ahora que he crecido noto que los  aspectos que mas me gustan de este personaje son  la estética  es decir el dibujo y ambientación que acostumbra, una cosa que nunca me ha gustado de Marvel es que en muchísimas oportunidades dentro del cine y la televisión este personajes no se le ha dado la participación que podría tener. A pesar de esto siempre me ha gustado su estilo de "Espíritu libre" con una elegancia caracteristica del estereotipo francés, pero sin llevarla al extremo, de hecho se le ve bastante natural en la mayoría de los casos.

08- Nightcrawler / Kurt Wanger
Algo curioso en los X-MEN es que todos son mutantes que sufrieron de la discriminación de los seres humanos, algo bastante parecido a lo que pasaría si estos seres aparecieran en el sociedad real en la que vivimos, como acostumbra a suceder en el Universo MARVEL, sin embargo de entre todos los mutantes para mi Nightcrawler resalta, ya que fue producto de una discriminación aun mas extremista, llego a ser acusado de ser hijo de satanás por su apariencia, fue convertido en un fenómeno de circo (literalmente)  hasta el punto de que la marginación por la cual pasó lo hizo ver obligado a marcharse de su propio país (Alemania). Algo curioso de este personaje es que a pesar de haber sido tachado de "Hijo del demonio" por su apariencia física es un gran seguidor de la religión católica.

 07- Galactus
Hay algunas personas que no tienen la mas mínima idea de quien es este personaje, se trata del personaje mas poderoso de todo el universo Marvel y sin duda alguna uno de los mas poderosos que yo he visto en historieta alguna, Galactus es un destructor de planetas que ha amenazado varias veces con destruir la tierra y han sido necesarios muchos, muchos, MUCHOS superheroes para poder detenerlo, me parece que es un buen villano porque tiene una increíble capacidad de meterle miedo a la humanidad, el solo hecho de que exista ya es un factor preocupante incluso para los mismos villanos de Marvel. Para ser mas exactos Galactus se alimenta de mundos para sobrevivir, este GRAN villano tiene la característica de creerse un Dios, esto debido a que planea crear un nuevo universo cuando se alimente lo suficiente para recobrar sus energías.
  

06- Magneto / Erik Lehnsherr

El antagonista por excelencia de los X-MEN, es un personaje sumamente extremista, algo que me gusta muchísimo de Magneto es que es un villano con un objetivo, una finalidad, una razón de ser para su maldad, es la personificación de todas aquellas personas que sufren o han sufrido alguna vez de la discriminación de la sociedad, llámese gente de color, diferentes creencias religiosas, diferentes inclinaciones sexuales, por ser extranjeros etc. Algo que me parece bastante curioso es que el actor que hace de Magneto en las películas, Sir Ian McKellen, resulta y acontece que es homosexual, me parece bastante apropiado que el rol de este personaje se interpretado por una persona que muy probablemente en algún punto de su vida ha sufrido la discriminación de la sociedad en la que vivimos.

05- Profesor X / Charles Xavier
Este sin duda alguna es uno de los personajes que mas me gusta no solo en Marvel, sino en general, me gusta por todo aquello que representa, ya que el es una persona que opina y demuestra que todos los conflictos y malentendidos en los que cae la humanidad pueden ser resueltos sin necesidad de recurrir a la violencia, su madurez mental es muy superior a la de su antagonista Magneto, ya que si Magneto de una manera muy adolescente (en mi opinión) piensa que la humanidad es malvada por marginar a los mutantes el no parece darse cuenta que se convierte exactamente en la misma actitud que aborrece, por querer destruir a los humanos así como muchos de ellos quieren destruir a los mutantes. Charles por otra parte pretende llegar a una situación de paz, en la que los mutantes puedan usar sus dones para servir a una sociedad en la que mutantes y No-mutantes puedan convivir en armonía, un pensamiento hermoso si me permiten decirlo.

04- Wolverine / Logan Howlett
Sin ninguna duda este es uno de los grandes favoritos del universo Marvel y el X-MEN favorito de la gran mayoría de los lectores, algo curioso es que mucha gente cree que los poderes de Wolverine radican en sus garras, pero la verdad es que su habilidad mutante es el poder de regenerarse y sanar muchísimo mas rápido de lo que una persona normal lo haría. Sin duda alguna una de las cosas que mas me gusta de Wolverine es que se presta mucho para que las personas se quieran sentir identificadas con el, ya que dejando de lado que el es genial y tu no como personaje el es alguien que le ha tocado sufrir mucho en la vida, mucho mas que a la mayoría de las personas, esto lo ha llevado a volverse una persona oscura y en muchos casos amargada, sin embargo algo admirable en su caso es que todo esto solo ha servido para reafirmarlo en su posición como hombre de bien y defensor de la justicia, al contrario de lo que sucedio en el caso de Deadpool, quien se dejó llevar por su ira y fue corrompido por la maldad.

    03- Carnage / Cletus Kasady
Después de haber puesto a Deadpool, Magneto y Galactus en esta lista quiero decir que sin duda alguna mi villano favorito del universo de Marvel  es Carnage, el asesino psicópata y sanguinario, a pesar de que tristemente en los medios audiovisuales este personaje suele ser victima de la censura a la "violencia exagerada" que tanto disgusta a los medios americanos. Probablemente Carnage no es el villano mas poderoso del universo Marvel, habiendo otros como Magneto y Galactus, pero ellos tienen una función de ser para su villanía, Carnage solo asesina descontroladamente por "deporte", representa una gran antítesis de Spider-man, ya que si ese es un personaje que prefiere no matar a nadie y trata de ser mucho menos violento en muchos casos, este solo busca personas vivas para matar y siempre resulta muy difícil detenerlo, ya que gracias al simbionte que extrajo de Venom es inmune al sentido arácnido y ademas posee todos los poderes de Spider-man, pero mucho mas aumentados.

02- Iron Man / Tony Stark
El segundo puesto le pertenece ni mas ni menos que a Tony Stark, este tipo tiene varias características especiales que me fascinan como personaje, lo primero es su manera de ser tan particular, ya que no es el tipo de personaje con el que uno se siente identificado, sino que muy por el contrario sigue la misma corriente de James Bond, es el tipo de personaje que representa todo aquello que a nosotros los pobres mortales como nosotros nos gustaría ser. Otra cosa que me gusta de este es que no tira demasiado a la ficción, ya que aplicado a muchas personas de la vida real bajo su actitud sumamente pedante y arrogante esconde un corazón de muy buenos sentimientos, algo curioso de Iron Man es que sin tener ningún superpoder verdadero es uno de los héroes mas poderosos del universo Marvel, ya que cuenta con el mejor poder de todos, el poder del dinero.

01- Spider-man / Peter Parker
Finalmente en el puesto numero uno se encuentra un famosisimo personaje, favorito entre los favoritos, con el paso de las décadas se ha convertido en un icono de MARVEL alrededor del mundo y en el favorito por excelencia de su creador, el magnánimo Stan Lee. Lo que mas me gusta de es Spider-Man sin duda alguna es su manera de ser, la forma en la que siempre necesita hacer aquello moralmente correcto a pesar de el hecho de que el mismo sabe que no solo nadie se lo agradecerá, sino que muchas veces pensarán que hace un mal a la sociedad, sino lo notas esto no es mas que representación de la vida de aquellas personas que muchas veces sentimos que nadie valora lo que hacemos por los demas. Otro punto que me gusta mucho de Spider-Man es la forma satírica en la que siempre todo parece en su contra y sin embargo no desperdicia la oportunidad de mofarse de su enemigo en turno. Es curioso, pero en el mundo real siempre suelo burlarme de Spider-Man porque es muy fácilmente derrotable por la gran mayoría de los heroes de MARVEL, pero sin embargo mi personaje favorito de este universo es Peter Parker, The Amazing Spider-Man.

Como ya muchos saben Marvel es la empresa de cómics mas grande del mundo y no es extraño que también halla enido mucha participación en otros medios, como lo es el cine por ejemplo. si haces clic en el enlace de abajo podrás ver nuestro Top 10 de pelícuas basadas en cómics. José Manuel Fuenmayor.

Top 10 películas basadas en cómics

Reseña - 21st Century Boys [CÓMIC]

Autor: Naoki Urasawa
Año: 2007
Genero: Misterio, Ciencia Ficción, Thriller
Libros: 2 Tomos

En esta oportunidad les traigo por primera vez en este blog la reseña de un cómic o mas específicamente de un manga, uno de las mas grandes obras que he leido en este medio desde siempre, este articulo ya lo había mencionado desde antes, en un post en el que hablé acerca de las películas de 20th Century Boys, como algunos supondrán por el nombre esta es la secuela de la versión original de Manga del antes mencionado 20th Century Boys cuenta los acontecimientos ocurridos después de la muerte de "Amigo" quien dejó como plan de respaldo, una bomba anti-protones que amenaza con destruir al mundo sin la necesidad de la presencia de "Amigo"y Kenji y su grupo deben encontrar el control remoto que sirve para operar dicha maquina. Esto no le parece menos alejado de la realidad a los personajes de lo que nos parecería a ti y a mi, ya que la trama se desarrolla en un universo bastante realista, con maravillosos personajes que la verdad se sienten bastante humanos desde el punto de vista físico y psicológico.

El estilo de dibujo me gusta mucho, da un aire mas o menos "realista" lo suficiente como para que la historieta luzca mucho mas adulta a primera vista, este estilo es característico del genial Naoki Urasawa, a pesar de que solo son 2 tomos una característica que resalta es que las primeras paginas de cada libro son a color y las demás son escalas de grises como se utilizan en el manga tradicional. Las ilustraciones también son ganadoras en esta obra, las expresiones de los personajes están bastante bien realizadas, mas que nada porque conservan ese estilo oriental que las caracteriza pero sin ser demasiado extremista para conservar el realismo en el que se desarrolla esta historia. Otra cosa que me gusta es que en varios casos las ilustraciones están muy bien premeditadas, es decir las viñetas muchas veces tratan de transmitir un mensaje además del que muestran los textos utilizando lenguaje visual, esto es algo que quizás muchos no noten, pero personalmente a mi me gustó mucho. 

Uno de los pocos problemas que tiene esta obra es que no tiene mucho que buscar con la primera parte, pero creo saber por qué es esto, al menos en mi opinión para que una historia se torne interesante y emocionante depende en demasía de como esté construido el villano, como estos tomos narran la  historia tras la muerte de "Amigo" pues no hay ningún villano verdaderamente relevante, si seguro hay muchos personajes y escenas que uno puede tomarles cariño, pero sin la presencia de una personificación de todos los problemas ocurridos en la trama pues simplemente se siente que algo falta y no es para menos, ya que "Amigo" es uno de los villanos que mas me ha gustado en toda la inmensa industria de las historietas.

Otro objeto bastante fascinante de este obra es el mensaje que busca transmitir, la primera parte buscaba representar en su mayoría varias reflexiones en aspectos políticos y/o religiosos que mas que nada eran de interpretación, personalmente este mensaje me gusta mucho mas que el de la segunda parte, sin embargo en la secuela también hay un mensaje que no está nada mal en mi opinión, es algo mas de crecimiento personal que depende de la interpretación de cada personas, quizás alguien mas vea algo diferente a lo que vi yo, no quiere decir que esté mal, de hecho eso es otra de las cosas maravillosas que tiene este Manga, me deja ver que cada cabeza es un mundo completamente diferente, eso es una de las cosas que mas me gusta del ser humano.

21st Century Boys es la conclusión definitiva de la obra antes planteada de Naoki Urasawa, no se equipara a la primera parte, pero sin embargo no sufre del mismo mal de Dragon Ball GT, es decir, no deja en mal a su primera parte, de hecho es una secuela bastante competente y si leíste el Manga o viste las películas TIENES que leer esta secuela para ver la verdadera culminación, en la trilogía cinematográfica hay algunas cosas que no se corresponden, pero nada del otro mundo, esta maravilla está altamente recomendada para todos los que vieron la primera parte y las que no la vieron deberían verla para no perderse de esta maravilla, en serio, VÉANLA HIJOS DE PUTA!!

21st Century Boys: 9/10

Estas obras se pueden conseguir en el formato físico muy facilmente por Amazon y la primera parte en español desde España, gracias a la distribución de Planeta DeAgostini

http://www.normacomics.com/catalogo.asp?C/Ser/S/906/0/0/20TH%20CENTURY%20BOYS

20th Century Boys - El "No va mas" del cine japonés!!

Saludos a todos aquellos que lean este articulo, espero que se encuentren muy bien esta oportunidad les quiero platicar sobre una trilogía cinematográfica que sé que no muchas personas conocen, es mi mayor esperanza que aquellas personas que lleguen a leer este articulo, se motiven a ver estas maravillas del séptimo arte, las películas de 20th Century Boys conocida en España como "Los chicos del siglo XX" son films basados en el excelentísimo manga de mismo nombre del genio Naoki Urasawa, cabe resaltar que teniendo otros proyectos bien trabajados como Monster o Pluto esta es su obra maestra hecha película y en lo personal es la película japonesa que mas me ha gustado en toda la vida.

Se deja ver que estas preciosas películas fueron realizadas con mucho amor al arte, ya que su producción fue supervisada y co-escrita por el autor original de los cómics, el señor Urasawa, quien además hizo contribuciones musicales dentro del soundtrack, además fue dirigida por Yukihiko Tsutsumi, quien es un director muy respetado dentro del cine japonés y encima de todo está trilogía se nota fue hecha a lo grande, ya que contó con un presupuesto astronómico dentro de lo que son las películas niponas, nada mas ni nada menos que la modesta cantidad de 60 millones de dolares (convertidos a yenes) y definitivamente, no se gastaron esta cantidad de putas, ya que se nota una excelente calidad en cada uno de los aspectos de las películas, incluso hay varias escenas que de verdad fuero grabadas en diferentes ciudades del mundo como Londres o New York para dar (Y bien dada) la impresión de diversidad cultural, esta trilogías es tan maravillosa que hay quien dice que es el equivalente japonés de piezas como Matrix y El señor de los anillos, eso personalmente me parece asombroso, pero cierto.

En lo personal la trama me parece brillante, lanzada en el año 1999 hace referencia de una manera magistral a la necesidad que muchas veces tenemos los seres humanos de tener algo que nos haga creer, llámese política o religión, me parece una sumamente adulta y seria para una historia de cómics, pero eso no la hace menos mágica, solo incomprensible muchas veces para los niños. La historia se narra en el transcurso de 50 años, partiendo desde el año 1969 donde Kenji Endo, el protagonista es un niño normal que juega con sus amigos para muchos años después convertirse en una leyenda que trata de salvar al mundo de "Amigo" quien es una importantisima figura político y religiosa que busca destruir a las especia humana bajo una identidad misteriosa bajo una mascara, me parece maravillosa la manera en que los hechos de la infancia de los personajes se relacionan con sus objetivos como adultos, la historia es muchísimo mas elaborada que solo eso, pero es algo inexplicable que solo comprenderán aquellos que vean estas maravillosas obras cinematográficas.

Estos largometrajes me parecieron tan magníficos que no puedo evitar el deseo de conseguir la secuela de la historia en su versión Manga, bajo el nombre de 21st Century Boys, cuando tenga el placer de leerla debo escribir al respecto, volviendo a las películas quiero señalar que fueron distribuidas en Estados Unidos y la Unión Europea por Warner Bros, incluso fue doblada una versión en "españolete" que de hecho me pareció muy buena, aunque con todo el respeto del mundo nunca he sido muy fan del doblaje español y sigo prefiriendo las voces originales en japonés, a pesar de que tristemente estas obras no fueron distribuidas en Latinoamerica por cuestiones de la piratería (tema del que he hablado antes), las películas siguen estando recomendadisimas, tanto así que te garantizo que podrías mandarla a traer de otro país y note arrepentirías  maravillosas obras, las tres están entre mis películas favoritas basadas en cómics y hasta podría decir entre mis películas favoritas en general. Sin mas que decir, soy José Manuel Fuenmayor y me despido deseando que la pases muy bien y... MIRA LAS PELÍCULAS, HIJO DE PUTA!!

Dejo anexo el trailer español de estás maravillas, incluye escenas de las tres películas, mis felicitaciones a los escritores, directores y productores de estas piezas de arte filmico.

Sabías que? 30 datos curiosos acerca de: Dragon Ball

En esta oportunidad les traje una lista de curiosidades de la exitosisima serie japonesa de Manga y Anime, Dragon Ball, algunas de estas ya las sabía porque soy fan de esta obra y otras las encontré por internet por casi pura casualidad, mas adelante probablemente haré mas curiosidades de otras cosas. Antes de empezar a leer debes saber que Akira Toriyama es el creador de Dragon Ball, para entender algunas de las curiosidades.

01- Según Akira Toriyama, Vegetto era capaz de transformarse en Super Saiyan 3, pero era innecesario hacerlo, porque en su forma normal y el Super Saiyajin ordinario era suficiente para vencer a Buu.

02- El personaje de Goku está basado en el personaje principal del manga Dragon Boy, también creado por Akira Toriyama.

03- Broly es el villano de Dragon Ball que ha aparecido en mayor cantidad de películas.

04- En Dragon Ball Z, parece que Bulma es mas joven que Chi-Chi , pero Bulma es más grande.

05- Trunks del futuro no conocía al Dr. Gero y al Androide 19, pero estos si aparecieron en su linea temporal, solo que fueron derrotados por Vegeta cuando el era un bebé y Vegeta a su vez murió en la batalla contra 17 y 18.

06- Goku Jr. en Dragon Ball GT lleva una bandana muy similar a la de Bardock, el padre de Goku.

07- La familia de Freezer ya sabía de los Super Saiyan porque Chilled, su antepasado fue derrotado por Bardock en esta forma.

08- La cola de los Saiyajin es un rasgo que puede ser heredado o no, por ello Gohan tuvo cola, pero Goten, Trunks, Pan, Bra, Goku Jr. y Vegeta Jr. no la tienen.

09- Cuando Cell explota en el planeta de Kaio-sama está en su segunda forma, pero cuando se regenera lo hace en su forma perfecta sin tener que absorber a no. 18.

10- Gohan no se transforma en Super Saiyan en la batalla contra Super Buu porque el ritual de Ryo Kaio-shin puso sus poderes al máximo en su forma natural y si se transformara sus poderes no aumentarían.

11- Es raro que Vegeta y Gohan no supieran que Goten y Trunks se podían transformar en Super Saiyan desde antes, ya que debieron haber sentido sus ki cuando lo lograron por primera vez.

12- Mr. Satan, Pan, y el Supremo Kaio del este son los únicos personajes que no mueren ni una sola vez en toda la serie.

13- A pesar de ser destruida en Dragon Ball la Patrulla Roja también tiene participación en Dragon Ball Z y GT

14- Piccolo es el personaje favorito de Akira Toriyama, éste manifestó que, aunque su transformación de villano a bueno fuera un cliché, él aún se sentía emocionado cada vez que lo dibujaba.

15- En la cultura de los Namekusein solo el líder puede reproducirse, esto para evitar creaciones corruptas como las de Piccolo Daimahu.

16- Tanto en español como en el idioma original japones, Pan quiere decir lo mismo y hace referencia al alimento del mismo nombre.

17- Al final de Dragon Ball GT se deja ver que Goku se va y se lleva consigo las esferas del dragón, pero en la ova 100 años mas tarde se deja ver a Goku Jr. con la esfera de 4 estrellas.

18- El Capitán Ginyu va a la tierra con Bulma y los demás por el deseo a Sheron, se queda ahí y solo muere cuando años mas tarde Majin buu destruye la tierra.

19- El traje y las poses ridículas del Gran Saiyaman están inspirados en los Power Rangers.

20- Piccolo alcanzó una apariencia adulta solo 9 años después de nacer, pero Dende en Dragon Ball GT aun no luce completamente adulto a pesar de hacer pasado mas de 15 años.

21- Freezer antes de morir tuvo un hijo llamado Kuriza, solo apareció de la serie de cómics Neko Majin Z.

22- En el juego de PSP Dragon Ball Z: Shin Budokai Another Road se narra la historia de Trunks del futuro cuando Babidi llega a la tierra en su linea temporal.

23- Cuando Vegetto aparece en el comic inmediatamente se transforma en Super Vegetto, pero en la serie pelea un rato contra Buu en su forma normal y después se transforma solo para presumir.

24- Krilin es el único personaje que pelea contra todas la formas de Cell.

25- Vegeta es considerablemente mayor que Goku, puesto que cuando el planeta Vegeta fue destruido Goku era tan solo un bebé recién nacido, mientras que en una escena mas tarde se deja ver a Vegeta como un niño de 6 años.

26- En su ultima película Broly se pudo haber transformado en Ozaru ya que tenía su cola de saiyajin, si esto hubiera pasado lo mas seguro es que nadie hubiera podido hacer nada para detenerlo.

27- Baby por si solo es muy débil tanto que no supera a un Super Saiyajin normal, por lo que se ve obligado a posesionar los cuerpos de otros seres vivos para obtener más poder.

28- Al final de la saga de Buu, Gohan podía haber derrotado fácilmente a Kid Buu, pero los fans querían que fuera Goku quien lograra esta asaña.

29- El Kamehameha de Gohan cuando fue posesionado por Baby es de color rosado y normalmente es azul claro.

30- Goku tiene siete mechones que sobre salen en su peinado, esto representa a cada una de las 7 esferas del dragón.

 Bueno supongo que esas son todas las curiosidades que escribiré de Dragon Ball, si tu conoces otra que yo no halla mencionado por favor compártela en la caja de comentarios de abajo. Además también cabe resaltar que en este blog existen mas listas de curiosidades como lo son:
30 Curiosidades de: The Legend of Zelda
30 Curiosidades de: Películas de Disney
30 Curiosidades de: Sonic the Hedgehog 
30 Curiosidades de: Los Simpsons
30 Curiosidades de: Mortal Kombat
30 Curiosidades de: Pokémon (La primera generación)

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El fascinante universo de Pocket Monsters Special

 Para nadie es un secreto que desde que el Internet empezó a hacerse parte de nuestro día a día es cada vez mayor la cantidad de información a la que podemos acceder, hace algún tiempo tener mayores oportunidades de conseguir la información era muy útil saber dos o tres idiomas, pero hoy en día si bien los idiomas siguen siendo muy útiles es MUCHÍSIMO mayor la probabilidad de encontrar cualquier información que pensemos en nuestro propio idioma en una fácil y rápida búsqueda por Google. Es muy probable que te estés preguntando a que viene esto, esto lo digo porque navegando por internet encontré algo bastante curioso una serie de cómics japoneses o también llamados "manga" de nombre Pocket Monsters Special.

Lo que tiene de especial esta serie es que está basada en los populares juegos de Pokémon, no me mal entiendas gracias a Internet descubrí que este es una versión totalmente diferente del universo de Pokémon que probablemente tu conocerás y en mi opinión una versión mucho mas interesante, ya que nos presenta un mundo mucho menos rosado, un mundo donde ser un maestro Pokémon si es una aventura peligrosa donde puedes morir, donde puedes toparte con criminales o secuestradores, donde los Pokémon siguen una cadena alimenticia y por ultimo un mundo que según Satoshi Tajiri (El principal creador de la franquicia de Pokémon) es exactamente lo que el quería que fuese el universo de Pokémon.

Cuando digo que esta serie de cómics es muy diferente a la serie animada que cada vez es mas tonta en infantil lo digo completamente en serio, tanto es así que ni siquiera cuenta con el mismo protagonista, este también comienza como un niño de Pallet Twon, pero a diferencia de Ash con el paso del tiempo el si crece, madura y va haciéndose cada vez mas capaz de ser un maestro Pokémon. Con personajes diferentes mucho mas maduros y profundos que en la serie "anime" es lógico pensar que la historia se desenvuelve de forma diferente y cabe resaltar mucho mas interesante, en esta los villanos son verdaderamente malvados con el poder, la voluntad y la intención de acabar con la vida de los protagonistas, ademas de ser mucho mas poderosos de lo que un pensaría, tanto así que incluso algunos lideres gimnasio y miembros de la Elite Four son villanos abiertamente al servicio de alguno de los principales antagonistas. La historia es escrita por  Hidenori Kusaka e ilustrada por "Mato" y Satoshi Yamamoto.

Para desgracia de la mayoría de los habitantes de este basto planeta esta serie solo es publicada en Japón y en Canadá y Estados Unidos por VIZ MEDIA bajo el nombre de Pokémon Adventures, lógicamente en la tierra del sol naciente las publicaciones están mas adelantadas que en territorio americano, como estos cómics no son publicados en España ni en Latinoamerica es imposible encontrar una edición original de ellos en español, pero realmente la edición gringa merece mucho la pena. Algo que a mi me parece curioso y bastante bueno de esta serie es que dependiendo de la región donde se desarrolla la historia el protagonista es un entrenador diferente, es decir hay un protagonista para Kanto, otro para Johto, otro para Hoen, Shinon y Teselia, en lo personal esto ultimo es algo que me gusta mucho, puesto que cada protagonista tiene su propio circulo social y las historias de todos se entrelazan, esto ultimo hace que todos tengan participación y que cada personaje sea respectivamente profundizado  de manera que en cuanto personajes favoritos aquí hay de donde escoger, en lo personal mis favoritos son Red, Green (Blue en la versión gringa) y Silver, sin embargo hay MUCHOS mas que son bastante buenos, pero esos son los que mas me han fascinado a mi.

Para finalizar quiero decir que recomiendo bastante Pocket Monsters Special, especialmente para aquellos que piensan que el anime solía ser bueno, pero ahora es gradualmente mas estúpido o que bien siempre lo fueo tambien para aquellos entuciastas de los cómics que nunca les llamó la atención Pokémon, la historia es muy buena independientemente de la franquicia. Por ultimo quiero mencionar que tiene una particularidad extraña en las series de cómics orientales y es que no debes haber leído todos o la mayoría de los tomos anteriores para entender lo que pasa en los mas recientes, no puedo dejar de estar contento con esta obra, ya debe estar entre mis series de cómics favoritas en general. Si te gustó este articulo o quieres interesar a un amigo o conocido en este universo, pásaselo o bien comparte el articulo. José Manuel Fuenmayor.

Dejo anexo un enlace donde se pueden conseguir las versiones en inglés de VIZ MEDIA por amazon

http://www.viz.com/manga/print/pokemon-adventures